• 旁观者 #014

  • 片山真理

    片山真理

    on the way home#001, 2016
  • 片山真理

    片山真理

    hole on black, 2018
  • 影子傀儡 #002,2016年
  • 艺术家 片山真理 1987年出生于日本群马县。2012年毕业于东京艺术大学研究生院美术研究系前沿艺术表现专业。由于先天性四肢疾患,9岁时她便双腿截肢。此后,她用手工缝制的作品与施以装饰的假肢创作自拍像。自2011年起她开始创作《高跟鞋项目》,其中她本人作为歌手以及模特穿着为假肢特制的高跟鞋登台表演。 主要展览:2019年“第58届威尼斯双年展”(意大利威尼斯),《Broken Heart》(英国伦敦White Rainbow);2017年《无垢与经验的摄影 日本新人作家vol.14》(日本东京都写真美术馆),《归途-on the way home-》(日本群马县立近代美术馆);2016年《六本木crossing 2016展:我的身体,你的声音》(日本东京森美术馆);2013年“爱知三年展2013”(日本爱知纳屋桥会场)等。首本画册《GIFT》于2019年由United Vagabonds出版。获得2019年“第35届摄影之城东川奖新人作家奖”,2020年第45届木村伊兵卫摄影奖。

    艺术家 

    片山真理

     

    1987年出生于日本群马县。2012年毕业于东京艺术大学研究生院美术研究系前沿艺术表现专业。由于先天性四肢疾患,9岁时她便双腿截肢。此后,她用手工缝制的作品与施以装饰的假肢创作自拍像。自2011年起她开始创作《高跟鞋项目》,其中她本人作为歌手以及模特穿着为假肢特制的高跟鞋登台表演。 主要展览:2019年“第58届威尼斯双年展”(意大利威尼斯),《Broken Heart》(英国伦敦White Rainbow);2017年《无垢与经验的摄影 日本新人作家vol.14》(日本东京都写真美术馆),《归途-on the way home-》(日本群马县立近代美术馆);2016年《六本木crossing 2016展:我的身体,你的声音》(日本东京森美术馆);2013年“爱知三年展2013”(日本爱知纳屋桥会场)等。首本画册《GIFT》于2019年由United Vagabonds出版。获得2019年“第35届摄影之城东川奖新人作家奖”,2020年第45届木村伊兵卫摄影奖。

  • 学术主持 笠原美智子(1957 - ) 石桥财团Artizon美术馆副馆长 出生于日本长野县,1983年获东京明治学院大学社会学学士学位,1987年获芝加哥哥伦比亚学院摄影硕士,1989年至2002年任东京都写真美术馆策展人,2002年至2006年任东京都现代美术馆策展人。2007年至2017年任东京都写真美术馆总策展人。 策展作品包括:《爱的身体:艾滋病时代的艺术》(2010年);《关于你的身体:日本当代摄影》(2008);《石内都:母亲的2002-2005年,未来的痕迹》,受2005年第51届威尼斯双年展日本馆委托(2006年巡展至东京都写真美术馆,2007年巡展至悉尼新南威尔士艺廊);《年度MOT展:实际生活,当代日本女性作品》(2005年东京都现代美术馆);《城市关系:可持续发展》(2003年首尔美术馆《2003年城市网》项目中担任客座策展人);《寻常/非常:日本当代摄影》(2004年,日本国际交流基金会,国际旅游展);《景观:当代日本摄影》(2002年);《黑暗中的吻:日本当代摄影》(2001年);《美国视角:宝丽来收藏中的摄影作品》(2000年);《爱的身体--反思摄影中的裸露与裸体》(1998年);《阿尔弗雷德·施蒂格利茨及其同时代的人》(1997年);《超越记忆的性别:当代女性艺术家的作品》(1996年);《临界景观》(1993年);《边界/无边界:日本当代摄影》(1993年);《边缘地带的美国文献》(1991年);《探索未知的自我:当代女性自画像》(1991年)《拉茨格·莫霍利·纳吉和新视野》(1990年)。 *未提及展览场地的展览,均为东京都写真美术馆举办的展览。 著作:《1991-2017性别视角下的摄影论文集》,里山社,2018年版;《战争照片:历史与意义》,载于《战争背后的政治》,东京青丘社2004年版;《作为对抗时代的壁垒的摄影》,东京青丘社,2002年版;《裸体背后的政治》,东京筑摩书房,1998年版。

    学术主持

    笠原美智子(1957 - )

     

    石桥财团Artizon美术馆副馆长

    出生于日本长野县,1983年获东京明治学院大学社会学学士学位,1987年获芝加哥哥伦比亚学院摄影硕士,1989年至2002年任东京都写真美术馆策展人,2002年至2006年任东京都现代美术馆策展人。2007年至2017年任东京都写真美术馆总策展人。

    策展作品包括:《爱的身体:艾滋病时代的艺术》(2010年);《关于你的身体:日本当代摄影》(2008);《石内都:母亲的2002-2005年,未来的痕迹》,受2005年第51届威尼斯双年展日本馆委托(2006年巡展至东京都写真美术馆,2007年巡展至悉尼新南威尔士艺廊);《年度MOT展:实际生活,当代日本女性作品》(2005年东京都现代美术馆);《城市关系:可持续发展》(2003年首尔美术馆《2003年城市网》项目中担任客座策展人);《寻常/非常:日本当代摄影》(2004年,日本国际交流基金会,国际旅游展);《景观:当代日本摄影》(2002年);《黑暗中的吻:日本当代摄影》(2001年);《美国视角:宝丽来收藏中的摄影作品》(2000年);《爱的身体--反思摄影中的裸露与裸体》(1998年);《阿尔弗雷德·施蒂格利茨及其同时代的人》(1997年);《超越记忆的性别:当代女性艺术家的作品》(1996年);《临界景观》(1993年);《边界/无边界:日本当代摄影》(1993年);《边缘地带的美国文献》(1991年);《探索未知的自我:当代女性自画像》(1991年)《拉茨格·莫霍利·纳吉和新视野》(1990年)。

    *未提及展览场地的展览,均为东京都写真美术馆举办的展览。

    著作:《1991-2017性别视角下的摄影论文集》,里山社,2018年版;《战争照片:历史与意义》,载于《战争背后的政治》,东京青丘社2004年版;《作为对抗时代的壁垒的摄影》,东京青丘社,2002年版;《裸体背后的政治》,东京筑摩书房,1998年版。

     

  • 策展人 荣荣&映里 中国摄影艺术家荣荣与日本摄影艺术家映里自2000年开始合作。 他们的摄影作品在展现两人共同创造的独特、感性世界外,也表达了对传统手工照片和暗房技术进行持续探索及拓展的坚持。荣荣&映里备受关注的作品,如《富士山》、《自然》、《六里屯》和《妻有物语》等,将人与生存环境、人与自然的关系是作为主题,也是对从死亡和废墟到重生和超越的视觉叙事的充满诗意的沉思。 2007年,荣荣&映里在北京草场地国际艺术区创办了三影堂摄影艺术中心,这是中国第一个由艺术家自资创立的摄影艺术中心,同时也是一个开放互动的国际性交流平台。 2008年起,荣荣&映里启动了“三影堂摄影奖(TSPA)”活动,旨在鼓励并挖掘中国最具潜力的摄影艺术家。2015年,荣荣&映里创办的三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节合作主办了集美·阿尔勒国际摄影季。2016年,荣荣&映里获得世界摄影组织颁发的索尼世界摄影奖“摄影杰出贡献奖”,以表彰他们为亚洲乃至世界摄影界带来的贡献。

    策展人

    荣荣&映里 

     

    中国摄影艺术家荣荣与日本摄影艺术家映里自2000年开始合作。 他们的摄影作品在展现两人共同创造的独特、感性世界外,也表达了对传统手工照片和暗房技术进行持续探索及拓展的坚持。荣荣&映里备受关注的作品,如《富士山》、《自然》、《六里屯》和《妻有物语》等,将人与生存环境、人与自然的关系是作为主题,也是对从死亡和废墟到重生和超越的视觉叙事的充满诗意的沉思。

    2007年,荣荣&映里在北京草场地国际艺术区创办了三影堂摄影艺术中心,这是中国第一个由艺术家自资创立的摄影艺术中心,同时也是一个开放互动的国际性交流平台。 2008年起,荣荣&映里启动了三影堂摄影奖(TSPA)”活动,旨在鼓励并挖掘中国最具潜力的摄影艺术家。2015年,荣荣&映里创办的三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节合作主办了集美·阿尔勒国际摄影季2016年,荣荣&映里获得世界摄影组织颁发的索尼世界摄影奖“摄影杰出贡献奖”,以表彰他们为亚洲乃至世界摄影界带来的贡献。