• 陕西“新群体” 二十世纪八十年代初,陕西涌现出以胡武功、侯登科、潘科、石宝琇等为核心成员的地方性摄影团体,被称为“陕西群体”,他们以强烈的历史使命感、人文关怀和地域特色,突破了中国长期占主导地位的“粉饰现实”的沙龙摄影模式,开启了中国“新时期”纪实摄影的先河,被誉为中国摄影的开路先锋。 “陕西群体”之后,陕西的摄影生态是怎样的?“陕西群体”之后的陕西影像创作者是如何重新建构或解构“陕西群体”精神遗产的?这些是策展团队关注的话题,也是本展览策划的起点。 在梳理的过程中我们发现,“陕西群体”发起的摄影探索与实践,为陕西摄影奠定了扎实的文化根基,这种充满活力的摄影文化生态,最终反哺出本土摄影多元共生、蓬勃发展的鲜活面貌。其中以西安美院摄影专业为核心的学院派,一方面继承了纪实的传统,另一方面在当代语境中进行了有力且深广的探索。与此同时,众多民间创作者集中涌现,共同丰富着陕西摄影的创作生态。 如果说,陕西的现代摄影是从“陕西群体”发端,那谢爱军、彭祥杰等则属于陕西现代摄影的第二代影像创作者,他们亦在当代语境下进行诸多探索,作品当属陕西当代影像的开端。同时期,以西安美院为核心培养了大批陕西当代影像创作者,苏晟、董钧、罗斌、董良、白志强、陈亦能、吴康宁、罗凯、于涛等是其中的代表,而张昊玮、牛童则是更年轻一代的当代影像创作者代表。两代年轻的当代影像创作者,以其更开阔的视野和自由的语言,不仅在摄影本体上进行了深入的探索,也进行了大量的跨媒介的实践。与学院背景创作者的探索形成呼应,王三宝、杨喜龙和安天宇等创作者将镜头聚焦身边的日常城镇变迁,相较于“陕西群体”,他们不再以直接的社会现实为创作核心,风格更显自由与浪漫。 在去中心化的当下,陕西每一位影像创作者都更像是独立的探索者与实践者,较之“陕西群体”的前辈们,他们可能已经不再有“共同的诉求”,他们也不再把与“中心”的对抗作为自己创作的动力和目标,而更倾向与对自我与对媒介语言的探索。这其中的背景有一种可能是,当下的“中心”已经失效,或者“中心”已经强大渗透到无处不在,无法抵抗。 以陕西“新群体”来名命“陕西群体”之外的几代创作者,是对历史与现实的重新打捞,也是策展团队对“陕西群体”的致敬,从某种程度上说,陕西“新群体”与“陕西群体”一样,都是立于时代之中,以自己的创作积极回应自己所处的时代的。 艺术家:王三宝、谢爱军、杨喜龙、罗斌、苏晟、陈亦能、吴康宁、董钧、白志强、安天宇、罗凯、张昊玮、牛童 策展人:于涛、董良 展览协调:拉黑

    陕西“新群体”

     

    二十世纪八十年代初,陕西涌现出以胡武功、侯登科、潘科、石宝琇等为核心成员的地方性摄影团体,被称为“陕西群体”,他们以强烈的历史使命感、人文关怀和地域特色,突破了中国长期占主导地位的“粉饰现实”的沙龙摄影模式,开启了中国“新时期”纪实摄影的先河,被誉为中国摄影的开路先锋。

     

    “陕西群体”之后,陕西的摄影生态是怎样的?“陕西群体”之后的陕西影像创作者是如何重新建构或解构“陕西群体”精神遗产的?这些是策展团队关注的话题,也是本展览策划的起点。

     

    在梳理的过程中我们发现,“陕西群体”发起的摄影探索与实践,为陕西摄影奠定了扎实的文化根基,这种充满活力的摄影文化生态,最终反哺出本土摄影多元共生、蓬勃发展的鲜活面貌。其中以西安美院摄影专业为核心的学院派,一方面继承了纪实的传统,另一方面在当代语境中进行了有力且深广的探索。与此同时,众多民间创作者集中涌现,共同丰富着陕西摄影的创作生态。

     

    如果说,陕西的现代摄影是从“陕西群体”发端,那谢爱军、彭祥杰等则属于陕西现代摄影的第二代影像创作者,他们亦在当代语境下进行诸多探索,作品当属陕西当代影像的开端。同时期,以西安美院为核心培养了大批陕西当代影像创作者,苏晟、董钧、罗斌、董良、白志强、陈亦能、吴康宁、罗凯、于涛等是其中的代表,而张昊玮、牛童则是更年轻一代的当代影像创作者代表。两代年轻的当代影像创作者,以其更开阔的视野和自由的语言,不仅在摄影本体上进行了深入的探索,也进行了大量的跨媒介的实践。与学院背景创作者的探索形成呼应,王三宝、杨喜龙和安天宇等创作者将镜头聚焦身边的日常城镇变迁,相较于“陕西群体”,他们不再以直接的社会现实为创作核心,风格更显自由与浪漫。

     

    在去中心化的当下,陕西每一位影像创作者都更像是独立的探索者与实践者,较之“陕西群体”的前辈们,他们可能已经不再有“共同的诉求”,他们也不再把与“中心”的对抗作为自己创作的动力和目标,而更倾向与对自我与对媒介语言的探索。这其中的背景有一种可能是,当下的“中心”已经失效,或者“中心”已经强大渗透到无处不在,无法抵抗。

     

    以陕西“新群体”来名命“陕西群体”之外的几代创作者,是对历史与现实的重新打捞,也是策展团队对“陕西群体”的致敬,从某种程度上说,陕西“新群体”与“陕西群体”一样,都是立于时代之中,以自己的创作积极回应自己所处的时代的。

     

     

     

    艺术家:王三宝、谢爱军、杨喜龙、罗斌、苏晟、陈亦能、吴康宁、董钧、白志强、安天宇、罗凯、张昊玮、牛童

    策展人:于涛、董良

    展览协调:拉黑

  • 艺术家:王三宝 艺术家,1953年生于西安。长期关注铁路发展、普通人的日常生活状态与自然心态。作品有《道北人》《蒸汽火车司机》《陇海铁路线提速》等。

    艺术家:王三宝

     

    艺术家,1953年生于西安。长期关注铁路发展、普通人的日常生活状态与自然心态。作品有《道北人》《蒸汽火车司机》《陇海铁路线提速》等。

  • 艺术家:谢爱军 艺术家。1961年出生于陕西,青少年时期生活在新疆,现工作生活于西安。1988年毕业于西安美术学院版画系,并留校任教,从事版画教学与创作。1996年开始摄影教学与创作。曾任西安美术学院版画系摄影专业教研室主任、影视动画系副主任,硕士研究生导师。曾在西安、平遥、大理、连州、丽水等地举办摄影个展,参加多个国内外摄影群展,并多次获得国内外摄影奖项。作品被国内外多家艺术机构和个人收藏,并被国内多部重要摄影文献、摄影著作收录。曾担任第27届中国摄影艺术展览、第3届中国青年摄影大展评委。

    艺术家:谢爱军

     

    艺术家。1961年出生于陕西,青少年时期生活在新疆,现工作生活于西安。1988年毕业于西安美术学院版画系,并留校任教,从事版画教学与创作。1996年开始摄影教学与创作。曾任西安美术学院版画系摄影专业教研室主任、影视动画系副主任,硕士研究生导师。曾在西安、平遥、大理、连州、丽水等地举办摄影个展,参加多个国内外摄影群展,并多次获得国内外摄影奖项。作品被国内外多家艺术机构和个人收藏,并被国内多部重要摄影文献、摄影著作收录。曾担任第27届中国摄影艺术展览、第3届中国青年摄影大展评委。

  • 艺术家:杨喜龙 艺术家。1964年生于陕西。在多年的摄影经历中,本着对历史的尊重和严谨,不断地追求影像的真实与客观,以一个摄影师特有的视觉语言将那些在当下发生的事与物转化为直接的影像,不求标新立异,但求影像朴实。 2012年作品《家园》在中央数字摄影频道播出;2015年作品《所见》参加第六届大理国际摄影双年展;2015年作品《所见》参加第十五届届平遥国际摄影展;2017年作品《视场》参加第七届大理国际摄影双年展;2017年作品《网罔》参加第十七届届平遥国际摄影展;2017年作品《网罔》受邀参加第三届中国凤凰民俗摄影双年展;2019年作品《观非所观》参加韩国仁川东亚文化城市国际影像艺术节;2020年举办《外观的记忆》(组照)在西安举办个展。

    艺术家:杨喜龙

     

    艺术家。1964年生于陕西。在多年的摄影经历中,本着对历史的尊重和严谨,不断地追求影像的真实与客观,以一个摄影师特有的视觉语言将那些在当下发生的事与物转化为直接的影像,不求标新立异,但求影像朴实。

    2012年作品《家园》在中央数字摄影频道播出;2015年作品《所见》参加第六届大理国际摄影双年展;2015年作品《所见》参加第十五届届平遥国际摄影展;2017年作品《视场》参加第七届大理国际摄影双年展;2017年作品《网罔》参加第十七届届平遥国际摄影展;2017年作品《网罔》受邀参加第三届中国凤凰民俗摄影双年展;2019年作品《观非所观》参加韩国仁川东亚文化城市国际影像艺术节;2020年举办《外观的记忆》(组照)在西安举办个展。

  • 艺术家:罗斌 艺术家。1977年生于陕西,西安理工大学艺术与设计学院摄影专业负责人。罗斌聚焦传统摄影工艺与当代艺术的融合,深耕新闻、纪实摄影及摄影传统工艺、实验影像领域,尤其专注湿版摄影、蛋白印相等古典技法,通过手工制作赋予影像独特质感与历史感,同时擅长以微观视角构建文化隐喻,也长期关注地域自然与人文景观。其代表作品《药·物》系列创作于 2011-2017 年,以湿板工艺在透明玻璃载体上呈现近 200 幅中药动植物原料的微观形态。 济南国际摄影双年展“优秀摄影师”;陕西省第十五届摄影艺术展三等奖;2012年入围“三影堂摄影奖”。

    艺术家:罗斌

     

    艺术家。1977年生于陕西,西安理工大学艺术与设计学院摄影专业负责人。罗斌聚焦传统摄影工艺与当代艺术的融合,深耕新闻、纪实摄影及摄影传统工艺、实验影像领域,尤其专注湿版摄影、蛋白印相等古典技法,通过手工制作赋予影像独特质感与历史感,同时擅长以微观视角构建文化隐喻,也长期关注地域自然与人文景观。其代表作品《药·物》系列创作于 2011-2017 年,以湿板工艺在透明玻璃载体上呈现近 200 幅中药动植物原料的微观形态。

    济南国际摄影双年展“优秀摄影师”;陕西省第十五届摄影艺术展三等奖;2012年入围“三影堂摄影奖”。

  • 艺术家:苏晟 艺术家。1979年出生于河南,西安美术学院副教授、硕士生导师,影视动画系副主任。创作主要涉及摄影与纪录片,作品曾被瑞士洛桑爱丽舍博物馆、中国丽水摄影博物馆、辽宁美术馆、陕西省美术博物馆、西安美术馆等机构收藏。

    艺术家:苏晟

     

    艺术家。1979年出生于河南,西安美术学院副教授、硕士生导师,影视动画系副主任。创作主要涉及摄影与纪录片,作品曾被瑞士洛桑爱丽舍博物馆、中国丽水摄影博物馆、辽宁美术馆、陕西省美术博物馆、西安美术馆等机构收藏。

  • 艺术家:陈亦能 艺术家。1981年生于陕西长安,毕业于西安美术学院摄影专业,现工作生活于西安。作品曾经在国内外多家艺术机构展出并被收藏:爱马仕艺术基金会,法国巴黎;美国圣路易城市学院当代艺术画廊,美国密苏里州;Elysium Gallery斯旺西,英国威尔士;中国摄影展览馆,中国郴州;发现彩虹艺术空间,中国北京;西安美术馆,中国西安等。

    艺术家:陈亦能

     

    艺术家。1981年生于陕西长安,毕业于西安美术学院摄影专业,现工作生活于西安。作品曾经在国内外多家艺术机构展出并被收藏:爱马仕艺术基金会,法国巴黎;美国圣路易城市学院当代艺术画廊,美国密苏里州;Elysium Gallery斯旺西,英国威尔士;中国摄影展览馆,中国郴州;发现彩虹艺术空间,中国北京;西安美术馆,中国西安等。

  • 艺术家:吴康宁 艺术家。1981年生于陕西,西安美术学院摄影专业毕业。作品《我是谁》于2004年被荷兰艺术家霍特-凡-司特(Seet van Hout)私人收藏。吴康宁持续关注“被忽视的日常与自然景观”,形成了多元的视觉表达。他的代表作品《不被在意的发生》系列,以细腻视角挖掘平凡场景中的隐秘叙事。

    艺术家:吴康宁

     

    艺术家。1981年生于陕西,西安美术学院摄影专业毕业。作品《我是谁》于2004年被荷兰艺术家霍特-凡-司特(Seet van Hout)私人收藏。吴康宁持续关注“被忽视的日常与自然景观”,形成了多元的视觉表达。他的代表作品《不被在意的发生》系列,以细腻视角挖掘平凡场景中的隐秘叙事。

  • 艺术家:董钧 艺术家、策展人、导演。1982年生于陕西,1839摄影奖发起人,西安美术学院副教授。河南大学硕士研究生导师。他的研究方向涉及影像创作、电影制作、展览策划与教育工作坊等领域,曾在在中国的长征空间、西安美术馆举办个展,作品在中国、美国、英国、法国、德国、澳大利亚、印度、塞尔维亚、韩国、中国台湾、中国澳门等国内外与地区的机构和展览、电影节中广泛展出并获奖,被Eli and Edythe Broad Art Museum、美国密西根州立大学、美国纽卡斯尔大学、香港中文大学国际艺术研究中心等机构收藏。著有《我们也许不会再见》(中国文联出版社),《中国当代摄影图录:董钧》(浙江摄影出版社)。

    艺术家:董钧

     

    艺术家、策展人、导演。1982年生于陕西,1839摄影奖发起人,西安美术学院副教授。河南大学硕士研究生导师。他的研究方向涉及影像创作、电影制作、展览策划与教育工作坊等领域,曾在在中国的长征空间、西安美术馆举办个展,作品在中国、美国、英国、法国、德国、澳大利亚、印度、塞尔维亚、韩国、中国台湾、中国澳门等国内外与地区的机构和展览、电影节中广泛展出并获奖,被Eli and Edythe Broad Art Museum、美国密西根州立大学、美国纽卡斯尔大学、香港中文大学国际艺术研究中心等机构收藏。著有《我们也许不会再见》(中国文联出版社),《中国当代摄影图录:董钧》(浙江摄影出版社)。

  • 艺术家:白志强 艺术家、导演。1983年出生于陕西,毕业于西安美术学院摄影专业,现工作生活于西安、北京。其创作关注社会议题,形式包括摄影、纪录片、剧情片。第36届中国电影金鸡奖最佳儿童片奖、陕西省第二届电影奖“最佳中小成本影片”、西宁FIRST青年电影展阿里影业薪火计划“新生力量”奖,第七届中国纪录片国际选片会”优秀纪录片,首届“丝绸之路国际电影节”最佳纪录电影。

    艺术家:白志强

     

    艺术家、导演。1983年出生于陕西,毕业于西安美术学院摄影专业,现工作生活于西安、北京。其创作关注社会议题,形式包括摄影、纪录片、剧情片。第36届中国电影金鸡奖最佳儿童片奖、陕西省第二届电影奖“最佳中小成本影片”、西宁FIRST青年电影展阿里影业薪火计划“新生力量”奖,第七届中国纪录片国际选片会”优秀纪录片,首届“丝绸之路国际电影节”最佳纪录电影。

  • 艺术家:安天宇 艺术家。1990年生于陕西,自2019年起投身摄影创作,现生活工作于西安。 其创作长期聚焦西安城市景观与荒野边缘的“新空间”,关注城市发展中未被定义的过渡地带、荒野与人类活动交汇的独特场域。创作中以直觉为核心镜头语言,从日常场景里捕捉易被忽略的鲜活瞬间。

    艺术家:安天宇

     

    艺术家。1990年生于陕西,自2019年起投身摄影创作,现生活工作于西安。

    其创作长期聚焦西安城市景观与荒野边缘的“新空间”,关注城市发展中未被定义的过渡地带、荒野与人类活动交汇的独特场域。创作中以直觉为核心镜头语言,从日常场景里捕捉易被忽略的鲜活瞬间。

  • 艺术家:罗凯 艺术家。1992年生于陕西,毕业于西安美术学院影视动画系实验影像工作室,现工作生活于西安。以摄影进行创作,作品探讨以“人”为出发、关注身份、情感与社会现象的创作脉络呈现。 获2020-2021年度ARTCLOUD中国SAP艺术大奖新锐艺术家,入围第六届侯登科纪实摄影奖,入选第十届新星星艺术奖年度入围艺术家,半山摄影奖评委选择奖。 近期展览:第七届青岛国际当代艺术双年展,华中文化之都—武汉韩国城,2024年大韩民国艺术嘉年华连接项目—金明宗、罗凯双个展《你我不舍昼夜》(韩国大田),GR PHOTO FESTIVAL 2023,iArt青年艺术计划,第二届长江国际影像双年展,万营畅想-青年艺术发现。

    艺术家:罗凯

     

    艺术家。1992年生于陕西,毕业于西安美术学院影视动画系实验影像工作室,现工作生活于西安。以摄影进行创作,作品探讨以“人”为出发、关注身份、情感与社会现象的创作脉络呈现。

    2020-2021年度ARTCLOUD中国SAP艺术大奖新锐艺术家,入围第六届侯登科纪实摄影奖,入选第十届新星星艺术奖年度入围艺术家,半山摄影奖评委选择奖。

    近期展览:第七届青岛国际当代艺术双年展,华中文化之都—武汉韩国城,2024年大韩民国艺术嘉年华连接项目—金明宗、罗凯双个展《你我不舍昼夜》(韩国大田),GR PHOTO FESTIVAL 2023,iArt青年艺术计划,第二届长江国际影像双年展,万营畅想-青年艺术发现。

  • 艺术家:张昊玮 艺术家。1996年出生于陕西,本科及硕士毕业于西安美术学院影视动画系摄影专业,获学士及硕士学位。第二硕士就读于英国伦敦大学金史密斯学院,获硕士学位。现为西安美术学院影视动画系摄影专业教师。

    艺术家:张昊玮

     

    艺术家。1996年出生于陕西,本科及硕士毕业于西安美术学院影视动画系摄影专业,获学士及硕士学位。第二硕士就读于英国伦敦大学金史密斯学院,获硕士学位。现为西安美术学院影视动画系摄影专业教师。

  • 艺术家:牛童 艺术家、导演。1998年生于江苏南京,硕士毕业于西安美术学院,工作生活于南京。创作主要涉及影像、装置与文本等媒介,关注空间气质与城市化相关议题。 获得徕卡·奥斯卡·巴纳克摄影奖主竞赛单元入围奖(德国,2024);BLURRING THE LINE优胜奖(法国,2023);第五届1839摄影奖提名(2023)。

    艺术家:牛童

     

    艺术家、导演1998年生于江苏南京,硕士毕业于西安美术学院,工作生活于南京。创作主要涉及影像、装置与文本等媒介,关注空间气质与城市化相关议题。

    获得徕卡·奥斯卡·巴纳克摄影奖主竞赛单元入围奖(德国,2024);BLURRING THE LINE优胜奖(法国,2023);第五届1839摄影奖提名(2023)。

  • 策展人:董良 艺术家、出版人、制片人。1983年生于山东,西安美术学院摄影专业毕业,先后担任后浪出版公司艺术图书总监、中国民族摄影艺术出版社摄影编辑部主任,现为直接摄影艺术档案馆馆长,莫干山影会发起人。 参与策划、制作的图书有《霍克尼论摄影》《天域黄山》《发现薇薇安 · 梅耶》《一次:图片和故事》《毛以后的中国:1976-1983》和“影像文丛”系列,其策划并设计制作的摄影、电影和艺术类图书已逾百本。

    策展人:董良

     

    艺术家、出版人、制片人。1983年生于山东,西安美术学院摄影专业毕业,先后担任后浪出版公司艺术图书总监、中国民族摄影艺术出版社摄影编辑部主任,现为直接摄影艺术档案馆馆长,莫干山影会发起人。

     

    参与策划、制作的图书有《霍克尼论摄影》《天域黄山》《发现薇薇安 · 梅耶》《一次:图片和故事》《毛以后的中国:1976-1983》和“影像文丛”系列,其策划并设计制作的摄影、电影和艺术类图书已逾百本。

  • 策展人:拉黑 艺术家、策展人,专注地方摄影史与摄影师个案研究及出版。先后就读于复旦大学与中国美术学院。2023年度集美·阿尔勒发现奖获得者,2024年在法国阿尔勒摄影节举办个展,被提名2024年瑞士百达摄影奖。出版作品《罗福平》《寺背》。

    策展人:拉黑

     

    艺术家、策展人,专注地方摄影史与摄影师个案研究及出版。先后就读于复旦大学与中国美术学院。2023年度集美·阿尔勒发现奖获得者,2024年在法国阿尔勒摄影节举办个展,被提名2024年瑞士百达摄影奖。出版作品《罗福平》《寺背》。

  • 策展人:于涛 艺术家、策展人、导演。1976年生于陕西,西安美术学院摄影专业毕业,先后担任各大媒体记者,现为直接摄影艺术空间艺术总监,莫干山影会发起人。策划组织的展览有《非典型性纪实摄影七人展》《媾:中国纪实摄影十人展1930-2020》《摄影的中国精神》《陕西影像学派》等学术展览。作品被爱马仕艺术基金会(法国巴黎),谷仓当代影像馆(兰州),中国摄影展览馆(郴州),西安美术学院美术馆(西安),宝龙美术馆(上海)等国内外多家艺术机构收藏。出版《中国当代摄影图录:于涛》(浙江摄影出版社2021)。

    策展人:于涛

     

    艺术家、策展人、导演。1976年生于陕西,西安美术学院摄影专业毕业,先后担任各大媒体记者,现为直接摄影艺术空间艺术总监,莫干山影会发起人。策划组织的展览有《非典型性纪实摄影七人展》《媾:中国纪实摄影十人展1930-2020》《摄影的中国精神》《陕西影像学派》等学术展览。作品被爱马仕艺术基金会(法国巴黎),谷仓当代影像馆(兰州),中国摄影展览馆(郴州),西安美术学院美术馆(西安),宝龙美术馆(上海)等国内外多家艺术机构收藏。出版《中国当代摄影图录:于涛》(浙江摄影出版社2021)。

  • 吴康宁,《不被在意的发生/华州,化工废渣》,2025年。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 安天宇,《纯粹荒野01》,2025。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 张昊玮,《时间的秩序/家具》,2022年。艺术微喷,100x150厘米。图片由艺术家提供。

  • 杨喜龙,《所见2》,2015。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 牛童,《梦里不知身是客/椅子》,2021。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 王三宝,《道北春秋》,1990-2022。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 罗凯,《你我不舍昼夜》,2021-2023。数码合成摄影、装置,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 罗斌,《药·物/海龙》,2011-2017。玻璃湿版,20×25厘米。图片由艺术家提供。

  • 苏晟,《原境/浒苔》,2011。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 董钧,《独眠仍独坐,开衿当风前》,2021。双频道录像,4分18秒。图片由艺术家提供。

  • 谢爱军,《他乡的天际线,青岛》,2012。喷绘打印,尺寸可变。图片由艺术家提供。

  • 陈亦能,《望长安-骊山》,2024。喷绘打印,80×80厘米。图片由艺术家提供。