• 何处之城 弗兰克・冯・德・萨尔姆的创作围绕着作为当下时代表征的城市发展展开。在过去三十年间,这位来自荷兰鹿特丹的摄影师走遍全球,尤其关注中国和东南亚,以超广义的视角聚焦城市景观。他拍摄目之所见,不虚构任何场景。正是由于其独特的构图手法,以及在色彩、光线、比例和景深上的实验性运用,使其作品富有吸引力,最终形成一个想象凌驾于现实的作品体系。 审美主义在弗兰克・冯・德・萨尔姆的作品中扮演着重要角色,这也是他批判全球城市化世界的手段。他通过镜头语言揭示城市建筑日益趋同的现象;建筑是否建造、如何建造,似乎受制于其视觉化呈现的潜力;“可打卡性”(Instagrammability)已成为评判标准。 在传统策展实践中,识别并定义作品体系的核心意义向来由策展人完成。而在本次展览中,策展人巴斯・弗吉与当下时代的新角色——计算机学习和人工智能——共同承担这一职责。计算机利用人工智能在原始数据中识别出模式,进而基于这些模式作出自主决策。 置于展厅中央的由人工智能驱动的投影装置几乎囊括了弗兰克・冯・德・萨尔姆的所有摄影作品,充满了震撼力和动态感。它探索并揭示了这些图像在潜在意义中的关联性;而这些图像本身是非物质的。 视频墙旨在解析那些具有特定尺寸与物质形态的“真实”作品。繁复让位于凝练与专注。在这里,弗兰克・冯・德・萨尔姆的美学主张承载着他对建成环境的批判性思考,并引导观众审视该投影装置所呈现的“现实”感知。 文 / 弗兰克・冯・德・萨尔姆

    何处之城

     

    弗兰克・冯・德・萨尔姆的创作围绕着作为当下时代表征的城市发展展开。在过去三十年间,这位来自荷兰鹿特丹的摄影师走遍全球,尤其关注中国和东南亚,以超广义的视角聚焦城市景观。他拍摄目之所见,不虚构任何场景。正是由于其独特的构图手法,以及在色彩、光线、比例和景深上的实验性运用,使其作品富有吸引力,最终形成一个想象凌驾于现实的作品体系。

     

    审美主义在弗兰克・冯・德・萨尔姆的作品中扮演着重要角色,这也是他批判全球城市化世界的手段。他通过镜头语言揭示城市建筑日益趋同的现象;建筑是否建造、如何建造,似乎受制于其视觉化呈现的潜力;“可打卡性”(Instagrammability)已成为评判标准。

     

    在传统策展实践中,识别并定义作品体系的核心意义向来由策展人完成。而在本次展览中,策展人巴斯・弗吉与当下时代的新角色——计算机学习和人工智能——共同承担这一职责。计算机利用人工智能在原始数据中识别出模式,进而基于这些模式作出自主决策。

     

    置于展厅中央的由人工智能驱动的投影装置几乎囊括了弗兰克・冯・德・萨尔姆的所有摄影作品,充满了震撼力和动态感。它探索并揭示了这些图像在潜在意义中的关联性;而这些图像本身是非物质的。

     

    视频墙旨在解析那些具有特定尺寸与物质形态的“真实”作品。繁复让位于凝练与专注。在这里,弗兰克・冯・德・萨尔姆的美学主张承载着他对建成环境的批判性思考,并引导观众审视该投影装置所呈现的“现实”感知。

     

    / 弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 艺术家:弗兰克・冯・德・萨尔姆 弗兰克・冯・德・萨尔姆(1964年生),荷兰艺术家,其作品以批判性的视角探讨了全球城市的视觉语言及介导我们理解城市空间的技术手段。他曾就读于鹿特丹威廉・德・库宁艺术学院,主修摄影和视听设计。冯・德・萨尔姆的创作实践根植于对视觉与基础设施两大系统的质询——正是这些系统塑造着当代大都市面貌。 冯・德・萨尔姆的创作核心,在于其对高速城市化与数字媒介时代下城市身份演变的高度关注。在他的大画幅摄影作品中,人的存在往往是缺失的,呈现出其对欧洲、亚洲及海湾地区结构化环境多重复杂性的探究。这些图像通过建筑重复、基础设施扩张与空间碎片化的抽象化表现,引发关于真实性、作者性以及图像制造在塑造公众意识中作用的思考。 不同于传统意义上的城市记录,冯·德·萨尔姆通过挑战摄影惯例,揭示支撑城市建构的意识形态和技术结构。他的作品揭露了全球城市中心如何被设计、感知与复制,进而针对监控、模拟与数字控制等主题提出批判性反思。这种对图像与基础设施交叉领域的兴趣,在他与OMA/雷姆·库哈斯、赫尔佐格与德梅隆、MVRDV等顶尖建筑事务所的合作中得到进一步深化。 冯・德・萨尔姆的摄影作品曾在威尼斯双年展、斯希丹市立博物馆、苏黎世鹿腿画廊以及鹿特丹荷兰摄影博物馆等国际展览场所展出,并被众多公共与私人收藏机构收藏。 他最近的展览及同名画册《NOWHERE - Imagining the Global city》作为其三十年创作的回顾性呈现,突显了他对21世纪城市如何被想象与可视化的持续探索。《NOWHERE》展现了冯・德・萨尔姆对城市表征中视觉符号的不懈质疑,并以此对空间、感知与现代性作出复杂而深刻的注解。

    艺术家:弗兰克・冯・德・萨尔姆

     

    弗兰克・冯・德・萨尔姆(1964年生),荷兰艺术家,其作品以批判性的视角探讨了全球城市的视觉语言及介导我们理解城市空间的技术手段。他曾就读于鹿特丹威廉・德・库宁艺术学院,主修摄影和视听设计。冯・德・萨尔姆的创作实践根植于对视觉与基础设施两大系统的质询——正是这些系统塑造着当代大都市面貌。

     

    冯・德・萨尔姆的创作核心,在于其对高速城市化与数字媒介时代下城市身份演变的高度关注。在他的大画幅摄影作品中,人的存在往往是缺失的,呈现出其对欧洲、亚洲及海湾地区结构化环境多重复杂性的探究。这些图像通过建筑重复、基础设施扩张与空间碎片化的抽象化表现,引发关于真实性、作者性以及图像制造在塑造公众意识中作用的思考。

     

    不同于传统意义上的城市记录,冯·德·萨尔姆通过挑战摄影惯例,揭示支撑城市建构的意识形态和技术结构。他的作品揭露了全球城市中心如何被设计、感知与复制,进而针对监控、模拟与数字控制等主题提出批判性反思。这种对图像与基础设施交叉领域的兴趣,在他与OMA/雷姆·库哈斯、赫尔佐格与德梅隆、MVRDV等顶尖建筑事务所的合作中得到进一步深化。

     

    冯・德・萨尔姆的摄影作品曾在威尼斯双年展、斯希丹市立博物馆、苏黎世鹿腿画廊以及鹿特丹荷兰摄影博物馆等国际展览场所展出,并被众多公共与私人收藏机构收藏。

     

    他最近的展览及同名画册《NOWHERE - Imagining the Global city》作为其三十年创作的回顾性呈现,突显了他对21世纪城市如何被想象与可视化的持续探索。《NOWHERE》展现了冯・德・萨尔姆对城市表征中视觉符号的不懈质疑,并以此对空间、感知与现代性作出复杂而深刻的注解。

  • 策展人:巴斯・弗吉 巴斯・弗吉(1958年生)是荷兰策展人与制作人,以其在当代摄影与视觉叙事领域的杰出贡献而闻名。他曾在鹿特丹伊拉斯姆斯大学攻读经济学,并在布雷达圣・朱斯特艺术学院学习摄影。 弗吉是荷兰埃丹艺术机构Paradox的创始人兼总监,该机构致力于出品探索摄影、纪实电影与数字媒体交叉领域的项目。在他的带领下,Paradox发起了众多国际合作项目,挑战传统叙事手法,并积极回应紧迫的社会政治议题。 他的制作成果包括广受好评的书籍、展览、国际艺术节、纪实短片及网络叙事作品,这些创作皆以开创性的叙事手法获得业界认可。 在学术领域,弗吉曾在莱顿大学电影与摄影研究硕士项目中担任策展实践课程讲师,传授其专业知识,影响了新一代的视觉艺术家和策展人。 弗吉的工作常在审视数字时代中摄影真实性的演变,强调在媒体消费中保持透明性和批判性参与的重要性。他的实践不断推动关于图像在当代社会中所承担角色的讨论。

    策展人:巴斯・弗吉

     

    巴斯・弗吉(1958年生)是荷兰策展人与制作人,以其在当代摄影与视觉叙事领域的杰出贡献而闻名。他曾在鹿特丹伊拉斯姆斯大学攻读经济学,并在布雷达圣・朱斯特艺术学院学习摄影。

     

    弗吉是荷兰埃丹艺术机构Paradox的创始人兼总监,该机构致力于出品探索摄影、纪实电影与数字媒体交叉领域的项目。在他的带领下,Paradox发起了众多国际合作项目,挑战传统叙事手法,并积极回应紧迫的社会政治议题。

     

    他的制作成果包括广受好评的书籍、展览、国际艺术节、纪实短片及网络叙事作品,这些创作皆以开创性的叙事手法获得业界认可。

     

    在学术领域,弗吉曾在莱顿大学电影与摄影研究硕士项目中担任策展实践课程讲师,传授其专业知识,影响了新一代的视觉艺术家和策展人。

     

    弗吉的工作常在审视数字时代中摄影真实性的演变,强调在媒体消费中保持透明性和批判性参与的重要性。他的实践不断推动关于图像在当代社会中所承担角色的讨论。

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《通路》,2004 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《幻景》,2006 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《花簇》,2008 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《下一层》,2016 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《信号》,2019 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《加沙 00.49.83》,2025 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆

  • 弗兰克・冯・德・萨尔姆,《虚实之间》,2025 ©弗兰克・冯・德・萨尔姆