静观:变化中的中国当代摄影

2010年02月27日 - 04月10日

展览艺术家:阿斗、洪浩、洪磊、黄磊、李永斌、凌华、莫毅、丘、荣荣和映里、阮晓榕、熊文韵、赵亮

展期:2010227——2010410
 

  

摄影是将动态的存在用影像固定下来的艺术,它展现了事物静态的面貌,同时也能表现事物的变化和运动。摄影自传入中国以来,经历了超过一百年的变化,走过了很多阶段。在二十世纪九十年代中期前后,中国当代摄影开始出现在人们的视野之内。这一时期以及之后的十多年正是中国社会发生历史性变革的阶段,中国当代摄影的发生和发展是与这一历程紧密地结合在一起的。虽然艺术的意义并不仅仅在于解读社会,然而艺术家们的创作之所以同以往产生了很大不同,除了艺术发展自身的规律外,艺术家们所处的环境,他们所力图展现的现实中内在的一面等等也是重要的因素。中国在这一阶段的变化是逐渐的,但积累起来,这一变化之深刻,产生的影响之深远甚至比革命性的突变更为巨大。

  

正是在这种意义上,我们选取了十三位中国当代摄影艺术家的作品。这些作品没有从表面上去表现诸如对中国的发现或者中国的巨变,而是秉承他们各自独立的对生活和艺术的感悟,在艺术和现实的互相作用中把握人类精神的理想境界,并为这个时代凝聚人文意义上的内容。可以说艺术家们在自省和静观当中触及了现实的内部和底层,他们将自己选择的艺术方式融入对生存的体验,并且在变化的分分秒秒中继续着这种存在、体验和创造。

  

这些艺术家们都诞生和成长于大变革的时代,理解他们的角度可以是非常地域性和符号化的,如同中国当代艺术给人们的一般印象。然而如果深入地探寻艺术家们所处的创作状态和他们所想要表达的内涵,则可以发现多种理解和进入的角度。艺术家们都以他们各自的情怀展现了对生命的理解,他们将自己的身心投入到作品中去。在纷繁变化的时代中,这些艺术家们正在试图接近和触摸着我们每个人都时刻面临着的人生命题,他们带给我们的新的意象、状态、情感和智慧,成为超越环绕每个人的有限世界的途径。